Он, конечно, играл во многих фильмах, но его роль в The Doors, где он не только сыграл Моррисона, но и спел все песни, звучавшие в кадре — это гениальное перевоплощение.
Слева — Джим Моррисон, справа — Вэл Килмер в роли Джима
Как рассказывал сам Килмер, он даже подлавливал Пола Ротшильда — продюсера, записывавшего все альбомы The Doors, — спрашивая, где был записан тот или иной трек группы, хотя в этот момент играла запись голоса Килмера. Можете сами проверить — когда в фильме звучит The End, то на кадрах с пустыней идет оригинальная запись с голосом Моррисона, а когда начинают показывать концерт в клубе, то поёт уже Вэл.
В 2014 году у актера диагностировали рак горла, удалили почти всю гортань, и Вэл даже тестировал технологии text-to-speech, когда за него говорила модель, обученная на его записях.
Я и раньше видел анонсы фильма “Blackberry”, но я крайне редко смотрю фильмы, когда они только выходят. Поэтому добрался только сейчас.
Смотреть было прикольно — я много пользовался устройствами Blackberry и до сих пор иногда беру старые смартфоны в руки, чтобы насладиться “той самой клавиатурой” и вспомнить, как приятно было жить с таким смартфоном. Учитывая, что авторы еще и решили заметно преувеличить чудаковатость атмосферы IT-компаний 90-х, я с какого-то момента перестал удивляться, что фильм был помечен как “комедия”.
Но вот точность соблюдения фактов огорчала. К сожалению, создатели фильма выстроили очень стереотипный сюжет — несколько энтузиастов-неумех горят идеей, человек из другого мира помогает им выстрелить, головокружение от успехов, и тут приходит iPhone и убивает компанию. На практике было всё совсем не так.
К 1996-му году компания Research-in-Motion, основанная уже 12 лет как, была довольно опытным разработчиком оборудования для беспроводной передачи данных. В 1996 году они представили т.н. “двусторонний пейджер” — Blackberry 850, — который стал фактически прообразом будущих смартфонов. И дальнейшее бурное развитие компании было обусловлено двумя причинами:
Инженеры компании разработали прекрасную схему доставки данных на мобильное устройство. В отличие от очевидного pull, когда устройство включает передачу данных и регулярно запрашивает новую информацию с сервера, они перевернули ситуацию и устройство стало сервером, которое получало запрос от сервиса компании (причем через стандартную GSM сигнализацию), и только тогда забирало поступившую информацию. Такая схема требовала интеграции с сотовым оператором, но позволяла экономить на передаче данных и ресурсах смартфона. Я помню, как быстро расходовалась батарея при EDGE-соединении через любую Nokia, а Blackberry 9700 жил с регулярными звонками и перепиской несколько суток.
Компания обладала неплохими технологиями по разработке криптографических решений, и их устройства были безусловно лучше защищены от прослушивания и взлома, чем конкуренты. Это позволило им заключать контракты с правительственными организациями и крупными компаниями, которые боялись утечек информации.
В итоге, когда в 2007-м году Apple представила iPhone, компания RIM была довольно сильной и успешной. На тот момент у нее было более 10 миллионов пользователей, и она держала более 50% рынка смартфонов в США. Более того, тот самый Blackberry Bold 9700, во время презентации которого в фильме Стив Джобс показывает iPhone, стал хитом и эта серия успешно развивалась и росла до 2011 года.
Blackberry Storm, который показывают в конце фильма — это довольно странная модель целиком с сенсорным экраном, и она действительно смотрелась как попытка ответить на iPhone. Но это было чисто внешнее проявление борьбы за рынок. Blackberry проиграла, когда у iPhone появились две важные функции:
Поддержка корпоративных средств коммуникаций. Да, тот самый Exchange. Менее заметно для рядового пользователя — поддержка протоколов шифрования, используемых в корпоративных VPN, типа Cisco. Кстати, у Android оно тоже не сразу появилось.
Нотификации. В сочетании с широким распространением сетей 3G, в которых не было проблемы емкости сети, а поддержание соединения позволяло прожить более суток на одном заряде, это лишило Blackberry главного преимущества — безлимитных сообщений с пуш-нотификациями.
Но клавиатуры и удачные смартфоны по-прежнему жаль.
В общем, фильм смотреть можно, но не стоит принимать его за истину.
Честно говоря, я не собирался даже начинать смотреть новый фильм Ридли Скотта про Наполеона. Но как-то так получилось, что включили, благо он снят для Apple и поэтому бесплатен для подписчиков Apple TV+.
Буду краток — с моей точки зрения, это практически идеальное средство от прокрастинации. То есть буквально минуты с пятой фильма я начал ощущать, что у меня есть такое количество более интересных дел — от попить чаю до посмотреть YouTube, — и это ощущение нарастало, пока после примерно минут 45-50 я не поддался соблазну — и таки сделал чай и ушел смотреть YouTube.
У меня осталось впечатление, что фильм снимали по школьному учебнику или по статье в Википедии — то есть умолчать о взятии Тулона или роялистском мятеже вроде как нельзя, но особой логической связи с предыдущими эпизодами это не имеет.
Сам же образ Наполеона в исполнении Хоакина Феникса у меня вызвал недоумение — во-первых, Наполеону при взятии Тулона было 24 года. Актеру в этом году исполнится 50 (прямо просится, что выглядит он на все 100), и он совершенно не пытается выглядеть моложе. Во-вторых, он первые полчаса на экране вообще выглядит каким-то агентом потустороннего мира — каменное лицо, никаких эмоций, загадочные высказывания.
Излишний натурализм батальных сцен, конечно, вполне соответствует веяниям времени, но это лишь подчеркивает условность ряда сцен — ну, например, когда Наполеон при взятии фортов в Тулоне из тени ночью командует войсками жестами, а потом зачем-то с саблей наголо лезет на стену форта.
Я читал, что вроде бы есть режиссерская серия без купюр и там нет этого ощущения клиповости и рваности, но это не делает фильм хорошим. Короче, не советую.
Шумиха вокруг только что вышедшего фильма «по «Мастеру и Маргарите» так меня заинтересовала, что я в итоге посмотрел фильм. Я даже не помню, когда бы смотрел экранную копию, но вряд ли в обозримом будущем фильм будет доступен нормальным образом, а вой, который подняли откровенные рашисты вокруг фильма, лишь убеждал, что «сапоги хорошие, надо брать».
И, надо сказать, предчувствие меня не обмануло. Фильм, хоть и построен на книге, сильно отличается от неё и даже создаёт совершенно другую атмосферу. Москва, которую Булгаков изображал мещанской, в фильме выглядит столицей тоталитарного государства, которая гибнет в пожаре в финале фильма — согласитесь, уже поэтому стоит посмотреть, потешить взор?
Москва в финале фильма
Я не буду пересказывать сюжет, лишь отмечу, что главный герой фильма — не Воланд, ни Иешуа, а именно Мастер, в котором легко угадать самого Булгакова.
И отдельное удовольствие вызывает тот факт, насколько грандиозной диверсией оказался фильм в нынешней ситуации — невозможно не угадать отсылки к современности даже в отдельных фразах — «Зачем нам рай? Мы поедем в Крымский край!», «Советский союз народных республик». При этом фильм снят по госзаказу, то есть на деньги российского бюджета, в разных ролях заняты очень лояльные режиму и даже лично Путину люди — от лауреатов премий до целого доверенного лица Путина на нынешних «выборах» Алексея Гуськова (в роли сексота барона Майгеля). Поэтому вой рашистов еще и бесплодный, а фильм прекрасно идет в прокате — хотя режиссера обвиняют в поддержке ВСУ и он сам говорил о передаче гонорара в фонд помощи Украине.
В общем, это прекрасно во всех смыслах, советую посмотреть.
В рамках продолжения киноканикул, всей семьей посмотрели фильм “Довбуш”, благо он как раз появился на Netflix. Сюжет посвящен жизни Олексы Довбуша, легендарного вождя опришков — украинских повстанцев, ведших борьбу против крепостничества на протяжении нескольких веков (историки утверждают, что первые сведения о них относятся к 1498 году, а последние — к 1930!).
Коротко скажу — фильм очень хороший и очень актуальный, хотя и был закончен в 2021 году. Незначительные ляпы в виде многозарядных мушкетов, конечно, присутствуют, но совершенно не бросаются в глаза. Авторы фильма сознательно подправили историю для драматичности и некоторого хеппи-енда (например, брат Олексы Иван после ссоры в реальной жизни не ушел один, а увел часть отряда и действовал в нескольких сотнях километров от отряда Олексы), но опять же это не портит сюжет, а выполняет требуемую задачу увеличения драматизма.
Мне очень нравится многоязычность фильмов об украинской истории — в данном фильме гуцульский диалект переплетается с польским языком и очень правильно воссоздает атмосферу времени. Смотреть при этом удобно, хотя украинские субтитры не помешают — польский все же не так просто понять в некоторых сценах.
В общем, советую — посмотрите, высокий рейтинг фильма на IMDB вполне объективен.
Несколько неожиданно за несколько дней посмотрели сериал “Drops of God” (“Капли бога”), поставленный по мотивам японской манги. Сериал при этом французский, посвящен вину и достаточно удивительно уже то, что французам понадобилось вдохновиться японским сюжетом для сериала о вине.
Сразу скажу, что сериал хороший и мне понравился. Конечно, ряд моментов в сериале следует отнести к художественному преувеличению — никакие природные таланты не помогут даже суперодаренному специалисту распознать вино, если он его не пил, а главная героиня по сюжету вообще не пила алкоголь до 29 лет и потом якобы за месяц всё догнала. Но в целом сюжет очень хорошо построен, постоянные переносы действия из Франции в Японию, оттуда в Италию, опять в Японию и так далее прекрасно работают на романтизацию вина, чем напоминают “Хороший год” Ридли Скотта.
В общем, советую посмотреть, всего 8 серий, доступен на AppleTV+ и вообще это сериал Apple. Поэтому у хороших героев iPhone, а появление в кадре Microsoft Surface заставляет догадаться, что герой не очень положителен.
Наверное, практически все видели Pulp Fiction Тарантино, а там не могли не запомнить неистового Джулса, которого играет Сэмуэль Джексон. В критический момент, готовясь убить человека, Джулс начинал декламировать библейский стих — Иезекииль 25:17, — где длинно и красиво описывается путь праведника, ведущего слабых и обрушивающего гнев господень на тех, кто угрожает им. Дальше следовали выстрелы.
Я вообще-то не очень смотрю фильмы. Хотя, если вдруг попадается, то смотрю с интересом, но в целом крайне редко бывает такое, чтобы я целенаправленно уселся смотреть фильм. Но тут мы в эфире Радио-Т (точнее, после эфира) начали обсуждать и всплыл фильм Nobody. Я вспомнил, что что-то такое про него читал в новостях, посмотрел на состав актёров и решил глянуть.
Главного героя играет Боб Оденкирк, известный большинству по сериалу «Better call Saul», а его главного противника — карикатурного босса русской мафии, который за первую же минуту на экране материт водителя, выпивает рюмку водки, занюхивает порошком и выскакивает на сцену собственного ночного клуба допеть песню «Бухгалтер» — Алексей Серебряков. В роли престарелого отца главного героя обнаруживается Кристофер Ллойд, а когда в эпизодических ролях русских мафиози обнаруживаются сплошь русские, включая Сергея Шнурова (которого отец героя тут же пристреливает), возникает ощущение капустника.
